Tokyo! and the genius of Leos Carax

Hace tiempo vi Tokyo! pero por alguna razón hoy me acordé de ella. Michel Gondry, Leos Carax y Joon-ho Bong realizan obras para este título. 

Leos Carax me encantó. Genio! Muchas películas se han hecho sobre la destrucción de las grandes ciudades por diferentes criaturas, pero ninguna como el simpático Merde. El extraordinario Denis Lavant encarna a este destroyer que se puede leer a diferentes niveles simbólicos, desde el lenguaje hasta el grado de destrucción. Si se eres un friki hay que poner mucha atención en todos los elementos que Carax pone a disposición de Merde para descomponer. Me gustaría hacer un análisis más profundo de Merde, pero ahora estoy en la labor de ver el resto de películas de Carax -espero que igual de extraordinarias que esta y Mauvais Sang-. 

También es muy muy chulo el fragmento por Joon-ho Bong sobre un hikikomori. Me identifiqué muchísimo sobre todo en encontrar bellísimas las cosas perfectamente ordenadas y limpias. Tiene muchísima sensibilidad y creatividad es un corto que no puede dejar de verse. Bellísimo!

No te preocupes Harmony Korine sigo siendo tu fiel fiel admiradora.

I saw Tokyo! a long time ago but for some reason today I remembered it. Michel Gondry, Leos Carax and Bong Joon-ho performed his works for this title.

I completely loved Leos Carax. Genius! Many movies have been made about the destruction of the big cities by different creatures, but none as the very handsome Merde. The extraordinary Denis Lavant plays this destroyer character that can be read at different symbolic levels, from the language to the extent of destruction. If you're a geek you must pay close attention to all the elements that Carax offers to Merde to decompose. I would love to make a deeper analysis of Merde, but now I'm in the work to see the rest of Carax's films -hopefully as extraordinary of this and Mauvais Sang-.

It is also very very cool the fragment of Bong Joon-ho about a hikikomori -Shaking Tokyo-. I identified myself a lot with him especially in finding beautiful things that are perfectly neat and clean. It has a lot sensitivity and creativity, it is a must to see. Gorgeous!

Don't worry Harmony Korine I remain being your faithful and loyal fan.

And a final eye candy:

Waltz with Bashir

Great awakening film! higly recommended!!

Harmony Korine's Mister Lonely

Como he disfrutado Mister Lonely!!! Soy muy fan del trabajo de Harmony Korine. Michael Jackson conoce a Marilyn Monroe, muy a lo Coffe and Cigarettes de Jim Jarmush pero sin el ensueño del tiempo subjetivo. Mister Lonely es humana, romántica, peculiar. Me encantan los personajes de Korine, como me gustaría tener un amigo así! Korine nos hace reflexionar sobre las relaciones humanas, los gustos y los placeres, ni que decir sobre formas de vida alternativas y lo que significa la felicidad. Y creo que además reflexiona sobre cómo se crean los mitos, en las repeticiones y las encarnaciones constantes: la performatividad, diría mi Santa Butler. 

Y sobre todo dejar en la puerta los juicios morales.

Mister Lonely as I enjoyed! I'm a big fan of Harmony Korine's work. Michael Jackson meets Marilyn Monroe, much to the Coffee and Cigarettes by Jim Jarmush but without the dream of subjective time. Mister Lonely is human, romantic, quirky. I love the characters of Korine, I would like to have a friend like that! Korine makes us think about human relationships, tastes and pleasures, what to say about alternative lifestyles and what means happiness. And I think it also reflects how myths are created, in the constant repetition and embodiments: performativity, would say my Saint Butler. 

And above all stop at the door of moral judgments.

HOWL

(excerpt) 

Moloch the incomprehensible prison! Moloch the crossbone soulless jail-
  house and Congress of sorrows! Moloch whose buildings are judg-
  ment! Moloch the vast stone of war! Moloch the stunned govern-
  ments!
Moloch whose mind is pure machinery! Moloch whose blood is running
  money! Moloch whose fingers are ten armies! Moloch whose breast 
  is a cannibal dynamo!  Moloch whose ear is a smoking tomb!
Moloch whose eyes are a thousand blind windows! Moloch whose skyscrap-
  ers stand in the long streets like endless Jehovahs! Moloch whose
  factories dream and croak in the fog! Moloch whose smokestacks and
  antennae crown the cities!

It is an epic poem but I am not sure about the movie...

if....

Esta peli está buena buena. Filmada en 1968 por Lindsay Anderson narra los conflictos en una escuela privada de Inglaterra, debo añadir con una disciplina contundente, y de cómo los estudiantes deciden tomar el control por sus propias manos. Perfecto retrato del momento histórico plasmado en un guión original y crítico. Cabe recalcar la agudeza de actores como Malcolm McDowell en su primer protagónico como el líder de los insurrectos. Excelentísimo desde chaval!  

También hay mencionar que esta peli tiene una de las mejores escenas eróticas que he visto, un juego animal.

This movie is brilliant. Filmed in 1968 by Lindsay Anderson tells conflicts in a private school in England, I must add with a strong discipline, and how students decide to take control by their own hands. Perfect portrait of the historical moment in a critical and original screenplay.  It should be noted the acuity of  the actors as Malcolm McDowell in his first lead role as the leader of the rebels. His excellent since ever!    

It is also worth mentioning that this movie has one of the best erotic scenes I've seen, an animal game.

Harmony Korine's Gummo

Genial trabajo de Harmony Korine, director que ha atrapado toda mi atención desde hace unos días. Todo empezó con Trash Humpers, una peli que me superó y que despertó mi interés por el trabajo del director. Al parecer empecé de atrás para delante. Mister Lonely mi segundo regalo de Korine, una delicia surrealista. Julien Donkey Boy no fue la excepción. Pero aquí, Gummo, su opera prima.

Gummo brilla por su guión original, se puede identificar que su mano está por todos lados. Al principio parece que aún continua con Kids y Ken Park en su cabeza. Una historia sobre un pueblo devastado por un tornado, los jóvenes siguen una vida nihilista y descomprometida, ay! juventud descarriada. Hasta aquí nada nuevo. Pero cuando miras un poco más, y aquí viene la parte difícil, cuando dejas de mirar con un juicio moral consensuado los personajes aparecen con una riqueza muy especial. Es decir, qué querría decirnos Korine si sólo los pusiera en evidencia como un plato de morbo y autocomplacencia para el espectador que puede ser identificado por consumidor de arte, siendo una película ahora catalogada como de culto, de clase media y que más da espectadores cómodos del Estado de bienestar. Pero, ¿qué es entonces lo que propone Korine?

En una opinión personal, no es guiarnos por un freak show en sus múltiples guiones sino la plena aceptación de su existencia. Es decir, tendemos a ignorar a personajes como los de Gummo: un enano afroamericano y homosexual, una chica con discapacidad cognitiva, dos hermanas que quieren ser stripers. Son marginados pero están ahí y su existencia es absolutamente válida, las formas de legitimación sociales no los alcanzan y son tratados como menos que humanos. Sin embargo, son personajes tan ricos y con tanto que ofrecer, son portadores de la vanguardia, todo un movimiento contracultural hecho y derecho. Me encantó su estilo en cuanto a la música, la fotografía, o el vestuario. uf!! Es increíble muchos quisiéramos tener esa facilidad y creatividad para romper esquemas con tanta naturalidad y encanto. Lo irónico es que mañana veremos algunos de esos atuendos devorados por el pret a pòrter.

Para mí esto es Harmony Korine, un director que reclama nuevas formas de legitimación y critica los viejos juicios de pertenencia y moralidad, por eso admiro su trabajo. Espero poder hablar de cada una de sus producciones.

Brilliant work of Harmony Korine, director that has caught my attention for a few days. It all started with Trash Humpers, a movie that overtook me and that sparked my interest in the work of the director. Apparently I started backwards. Mister Lonely my second gift of Korine, a surrealist delight. Julien Donkey Boy was no exception. But here, Gummo his opera prima. This film is conspicuous by its original script, you can identify his hand everywhere. Initially seems that he continued with Kids and Ken Park in his head. A story about a town devastated by a tornado, young people follow by a nihilistic way of life, oouh! misguided youth. So far, nothing new. But when you look a little more, and here comes the difficult part, when you take a look with a non consensual moral judgment the characters appear with a very special wealth. In other words, what would mean if Korine only put them in evidence as a dish of curiosity and complacency to the spectator who can be identified by consumer of art, being now catalogued as a cult film, middle class and giving more comfortable spectators of the state of coomodity. But what then Korine suggests?  

In a personal opinion, his work is not a freak show guided by his multiple hyphens, but  the full acceptance of its existence. In other words, we tend to ignore characters as Gummo’s: a dwarf African-American and homosexual, a girl with cognitive disabilities, two sisters who want to become stripers. They are marginalized but their existence is absolutely valid, social forms of legitimizing fail them and thus they treated as less than human. However, they are so rich and with so much to offer, are carriers of the avant-garde, all a counter-cultural movement strong and fierce. I loved his style in music, photography, or costumes, uf! It is unbelievable, so many people would like to have this facility and creativity to break schemes with such naturalness and charm. The irony is that tomorrow we will see some of these costumes devoured by the pret to pòrter.

For me this is Harmony Korine, a director who calls for new forms of legitimation and criticizes the old trial of belonging and morality, being this why I admire his delightful work. I hope to talk about each one of his productions.